L’anime est devenu une forme de divertissement populaire dans le monde d’aujourd’hui, avec des millions de fans mondiaux investis dans le médium sous une forme ou une autre. Cependant, pour quelqu’un qui est nouveau ou curieux de ces dessins animés japonais, la perspective de s’y lancer est sans surprise intimidante. Certaines des émissions les plus connues peuvent avoir un nombre d’épisodes incroyablement important, comme One Piece qui compte bien plus de 1 000 épisodes. Vous pourriez également être confus par tous les différents choix. Au début de l’année 2023, MyAnimeList – un site web utilisé pour enregistrer les différents anime que les utilisateurs ont regardés – Avec un peu moins de 24 000 entrées d’anime différentes.
Si vous vous trouvez dans cette situation, cette liste pourra vous aider. Chaque entrée a été choisie pour sa popularité et sa qualité, mais aussi pour sa convivialité avec les débutants. Cela étant dit, voici nos dix recommandations pour ceux qui veulent se lancer dans l’anime, mais qui ne savent pas par où commencer.
10. Académie des petites sorcières
Pour la première entrée, allons-y avec une montre légère. Produit par Studio Trigger et sorti en 2017, l’histoire suit Akko, une jeune fille qui s’inscrit dans une école de magie pour se former à devenir une sorcière, apprenant tout sur la magie tout en se faisant de nouveaux amis et rivaux en cours de route.
Pour commencer cette liste, Little Witch Academia est recommandé car il s’agit d’une comédie légère qui a des personnages forts et une animation époustouflante. Comparée à d’autres entrées de cette liste, l’intrigue n’est peut-être pas aussi captivante que les autres anime de cette liste, mais le message principal de la série, à savoir croire en soi, en fait un choix accueillant pour les nouveaux venus dans l’anime.
9. Cyberpunk : Edgerunners
Animé par Studio Trigger et diffusé sur Netflix en septembre 2022, Cyberpunk : Edgerunners est basé sur le même univers que le jeu vidéo Cyberpunk 2077 et suit un adolescent issu d’un milieu pauvre appelé David Martinez. Après qu’une tragédie soudaine laisse David sans rien, il tombe avec un groupe de mercenaires connu sous le nom d’Edgerunners.
Bien qu’il s’agisse de la dernière série animée de cette liste, elle doit être incluse pour le fait qu’elle a une histoire si bien écrite mais simple mélangée à de l’action, du gore et une bande-son absolument époustouflante. Si l’on ajoute à cela le fait qu’il s’agit d’un récit autonome facilement regardable – dix épisodes d’environ 20 minutes chacun – Edgerunners est une excellente série pour tout débutant dans l’anime. Ne me blâmez pas quand vous avez fini l’anime et que vous commencez à pleurer à chaque fois que vous écoutez « I Really Want To Stay At Your House »
8. Tengen Toppa Gurren Lagann
Animé par Studio Gainax, Gurren Lagann est un anime mecha (robots géants) sorti en 2007. Se déroulant dans un futur où l’humanité est forcée de vivre sous terre, l’histoire suit Simon et Kamina, respectivement un garçon timide et un adolescent qui aspire à l’aventure et au monde extérieur. Après être tombés sur un mecha, le duo s’aventure dans le monde de la surface, combattant les oppresseurs de l’humanité.
Le sous-genre mecha est un incontournable de l’anime, et Studio Gainax est bien connu pour ses productions dans cette catégorie. Bien qu’ils soient surtout connus pour Neon Genesis Evangelion, un autre anime mecha qui vaut la peine d’être regardé, Gurren Lagann est beaucoup plus amical pour les nouveaux arrivants dans l’anime. Le médium de l’anime peut devenir absolument ridicule à certains moments en termes d’échelle d’une histoire, et Gurren Lagann est un exemple parfait de la folie de certains projets, avec un combat terrestre qui se transforme en batailles d’expansion de l’univers où des galaxies sont lancées sur les adversaires. La narration de la série est chargée d’émotion, mais elle est aussi comique. Je le recommande vivement si vous voulez une bonne histoire avec une dose supplémentaire d’action alimentée par la testostérone.
7. Un homme de poing
Maintenant, allons-y pour quelque chose d’un peu moins émotionnel que Gurren Lagann. L’anime comique One Punch Man suit Saitama, un humain ordinaire qui, après trois ans à faire 100 pompes, 100 redressements assis, 100 squats et une course de 10 km tous les jours, débloque le pouvoir de – comme vous l’avez peut-être deviné par le titre – vaincre tout ennemi qu’il affronte d’un seul coup de poing.
C’est essentiellement la prémisse de toute la série, et bien que cela puisse sembler vieillir très rapidement, c’est tout le contraire. Le superpouvoir de Saitama met le personnage dans un état de crise existentielle, d’où vient un élément de la comédie, unLes batailles contre des monstres imposants et des seigneurs intergalactiques se terminent presque sans effort. La série dans son ensemble ne se prend pas trop au sérieux, et il y a une longue liste de personnages mémorables, comme Mumen Rider, un héros en herbe qui n’est littéralement qu’un cycliste et Genos, l’acolyte cybernétique de Saitama qui est déterminé là où son professeur est décontracté. Regardez cet anime si vous voulez rire tout en éteignant votre cerveau.
6. Champloo samouraï
Alors que les entrées précédentes se sont déroulées dans un univers futuriste ou un monde similaire au nôtre, jetons un coup d’œil à la fiction historique avec Samurai Champloo. L’histoire se déroule pendant la période Edo au Japon, et suit trois personnages : Fuu, Mugen et Jin. Fuu est une serveuse de thé excentrique, Jin est un ronin errant et Mugen est un hors-la-loi. Après que Mugen et Jin aient été sauvés de l’exécution grâce à Fuu, ils jurent de l’aider à rechercher le samouraï qui sent le tournesol, une figure mystérieuse de son passé.
Samurai Champloo est un anime intéressant pour le fait qu’il s’agit essentiellement d’un road trip se déroulant dans le Japon de l’époque d’Edo, mais qu’il est influencé par la culture hip-hop. La bande originale a été réalisée par le regretté Nujabes, un producteur de disques qui est considéré comme le parrain du lo-fi, et c’est peut-être l’une des bandes originales les plus emblématiques de tous les anime avec des rythmes R’n’b et hip-hop. En plus de cela, la série est un bon équilibre entre action, drame et comédie, avec des combats à l’épée tranchants et rapides et un ensemble convaincant de protagonistes dans lesquels le public s’investit de plus en plus à chaque nouveau hijinks auquel ils sont confrontés.
5. Tueur de démons
Se déroulant au Japon au tournant du 20e siècle, Demon Slayer suit le protagoniste Tanjiro, un jeune homme dont la vie change à jamais après une attaque de démon. Avec sa sœur laissée en vie mais transformée en démon, c’est à Tanjiro de rejoindre le Corps des Pourfendeurs de Démons et de trouver un moyen de ramener la seule famille qu’il lui reste à la forme humaine.
Demon Slayer vaut la peine d’être regardé uniquement pour son esthétique, mais ce n’est pas la seule raison de s’y mettre. Bien que Demon Slayer ne se démarque peut-être pas par son histoire – l’entraînement standard de l’outsider pour vaincre le méchant maléfique de la pièce – ce qui fait de Demon Slayer une si bonne montre, ce sont les personnages mémorables et le fait que la série peut si efficacement atteindre des notes émotionnelles, qu’il s’agisse d’humour ou de drame émotionnel.
4. L’Attaque des Titans
L’humanité est au bord de l’extinction. En proie à des monstres surnaturels connus sous le nom de Titans, ce qui reste de la race humaine vit dans des villes gardées par des murs géants. L’histoire suit Eren Yeager, un adolescent qui aspire à anéantir les Titans après qu’ils aient détruit sa ville natale et mangé sa mère.
L’Attaque des Titans est l’un des anime shonen les plus populaires à sortir depuis des années. Il a attiré l’attention des fans d’anime et des non-fans d’anime pour son intrigue qui comporte des rebondissements cohérents ainsi qu’une vision unique du sous-genre dystopique. Si vous voulez suivre une histoire sombre qui est très appréciée au sein de la communauté de l’anime, c’est une histoire que vous ne voulez pas manquer, surtout avec les derniers chapitres à venir en novembre 2023.
3. Code Geass : Lelouch de la rébellion
Se déroulant dans un univers alternatif où l’empire britannique ne cesse de croître et où la technologie est beaucoup plus avancée, Code Geass se déroule pendant la colonisation du Japon, où il est rebaptisé District 11. Le protagoniste de la série, Lelouch Vi Britannia, est un prince exilé, qui, après avoir acquis un pouvoir surnaturel connu sous le nom de Geass, rejoint le mouvement de résistance local sous l’identité du Zéro masqué, jurant d’apporter la destruction à l’Empire britannique.
À première vue, Code Geass peut ressembler à un autre anime mecha, mais une fois que vous allez un peu plus loin, il y a un drame politique complexe de vengeance contre une superpuissance impérialiste. Au cœur de l’histoire, il présente un dilemme moral intéressant : qu’est-ce qui est le mieux, rejoindre un système corrompu dans l’espoir de le changer de l’intérieur, ou faire tomber ce système corrompu par des moyens violents ? Alors que tous les personnages sont assez forts par eux-mêmes, Lelouch vole la vedette avec sa présence puissante et ses plans soigneusement élaborés pour démanteler l’empire qui a apporté tant de douleur et de souffrance, et apporter la paix au monde, quel qu’en soit le prix.
2. Cowboy Bebop
Les émissions suivent l’équipage du vaisseau spatial Bebop, un groupe de chasseurs de primes en difficulté qui tentent de joindre les deux bouts. Chacun se retrouve sur le navire pour des raisons différentes, la série commençant avec Spike Spiegel et Jet Black, tandis que Faye Valentine, Edward Wong Hau Pepelu Tivrusky IV (ou Ed en abrégé) et Ein le chien se joignent à eux tout au long de l’histoire. Au fur et à mesure que l’équipage s’aventure parmi les stars, leur passé est révélé au fur et à mesure que le spectacle avance.
Vous connaissez peut-être déjà Cowboy Bebop grâce à l’adaptation en live-action sur Netflix. Cependant, si vous ne l’avez pas déjà fait, vous devez regarder celui-ci car il est de loin le supérieur. Similaire à Samurai Champloo dans le sens où il s’agit d’un récit axé sur les personnages avec l’une des bandes sonores les plus reconnaissables, Cowboy Bebop est un récit captivant qui est un mélange de genres, du néo-western au drame, en passant par la comédie et même l’horreur. Parmi les nombreux thèmes explorés tout au long de l’anime, l’un des motifs clés est la réconciliation de votre propre passé, et c’est une histoire que vous devez vivre par vous-même.
1. Death Note
Death Note suit Light Yagami, un jeune homme d’une intelligence extraordinaire qui, après avoir reçu un carnet surnaturel qui lui donne la capacité de tuer qui il veut, prévoit d’utiliser ce nouveau pouvoir pour rendre justice au monde et régner sur lui comme un dieu. Cependant, peu de temps après avoir reçu ce pouvoir, il attire l’attention de L, un célèbre détective qui fait tout ce qui est en son pouvoir pour traduire Light en justice. Ce qui suit est un jeu du chat et de la souris entre les deux : qui gagnera ? Light verra-t-il son New World créé, ou L le traduira-t-il en justice ?
Ce thriller psychologique est le grand pour se faire les dents sur l’anime. Death Note partage une réputation similaire à celle de Code Geass pour son histoire intelligemment écrite de puissances intellectuelles qui s’affrontent. Cependant, alors que Code Geass est l’histoire d’un homme face à une superpuissance impérialiste, Death Note raconte l’histoire de deux rivaux d’intelligence égale qui s’affrontent. Même près de deux décennies après sa sortie, il est toujours considéré comme un classique pour son récit intrigant qui vous attire avec ses rebondissements. Si vous voulez vous lancer dans l’anime, alors Death Note n’est pas seulement une recommandation : c’est une nécessité absolue, c’est pourquoi il obtient la première place.
